{"id":31041,"date":"2026-05-05T12:19:18","date_gmt":"2026-05-05T10:19:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.espronceda.net\/?p=31041"},"modified":"2026-05-05T12:19:18","modified_gmt":"2026-05-05T10:19:18","slug":"conexion-exposicio-individual-de-clara-lotta-dittmer","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/conexion-exposicio-individual-de-clara-lotta-dittmer\/","title":{"rendered":"CONEXI\u00d3N – Exposici\u00f3 individual de Clara Lotta Dittmer"},"content":{"rendered":"

Presentat per:<\/strong> ESPRONCEDA \u2013 Institute of Art & Culture<\/h3>\n

Lloc: <\/strong>Carrer d\u2019Espronceda 326, Nau 10, 08027 Barcelona<\/h3>\n

Inauguraci\u00f3:<\/strong> Dijous, 14 de maig de 2026 (19:00\u201321:30)<\/h3>\n

Exposici\u00f3: <\/strong>del 14 al 17 de maig de 2026<\/h3>\n

(visites de 17:00 a 19:00 amb cita pr\u00e8via a info@espronceda.net)<\/a><\/em><\/h3>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

Una exploraci\u00f3 sinest\u00e8sica de la relaci\u00f3 entre el so, el color i la percepci\u00f3<\/strong><\/em><\/h3>\n

ESPRONCEDA \u2013 Institute of Art & Culture<\/strong> s’enorgulleix de presentar <\/span>\u00abConnexi\u00f3\u00bb<\/span><\/i>, una exposici\u00f3 individual de l’artista <\/span>Clara Lotta Dittmer, en el marc del programa de resid\u00e8ncies d’ESPRONCEDA<\/strong>. Es tracta de la seva segona exposici\u00f3 en ESPRONCEDA despr\u00e9s de la seva resid\u00e8ncia en 2019, quan va ser convidada com a guanyadora del Premi Art Laguna de Ven\u00e8cia.<\/span><\/p>\n

L’exposici\u00f3 s’emmarca en una s\u00e8rie d’esdeveniments especials, entre els quals s’inclouen un concert previ a la inauguraci\u00f3 el<\/span> 10 de maig<\/strong> i la <\/span>inauguraci\u00f3 oficial el 14 de maig<\/strong>, que activen el di\u00e0leg entre la pintura i la m\u00fasica.<\/span><\/p>\n

L’exposici\u00f3 explora la <\/span>intersecci\u00f3 entre la pintura i la m\u00fasica<\/strong>, on el so es converteix en imatge i la composici\u00f3 visual es desplega com una experi\u00e8ncia temporal i sensorial.<\/span><\/p>\n

El so com a imatge, la imatge com a experi\u00e8ncia<\/strong><\/h3>\n

En la pr\u00e0ctica art\u00edstica de Clara Lotta Dittmer, cada imatge, cada impressi\u00f3 sensorial i cada energia estan profundament connectades amb el so. Havent crescut en un entorn musical i rebut formaci\u00f3 com a violoncel\u00b7lista des de molt primerenca edat, desenvolupa un llenguatge en el qual la pintura i la m\u00fasica s’entrellacen de manera inseparable<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Conexi\u00f3n<\/span><\/i> es desenvolupa com un di\u00e0leg entre la figuraci\u00f3 i l’abstracci\u00f3, entre la realitat i la imaginaci\u00f3, i entre la percepci\u00f3 externa i la visualitzaci\u00f3 interna. Les obres sorgeixen d’experi\u00e8ncies sinest\u00e8siques, en les quals els sons es tradueixen en color, ritme i composici\u00f3 espacial. M\u00e9s que representar la m\u00fasica, les pintures funcionen com la seva contrapartida visual. El color, el material i el gest es converteixen en equivalents de la vibraci\u00f3, la intensitat i el tempo, transformant l’acte de pintar en una extensi\u00f3 de l’expressi\u00f3 musical.<\/span><\/p>\n

La durada, la percepci\u00f3 i l’acte de mirar<\/strong><\/h3>\n

L’exposici\u00f3 tamb\u00e9 es basa en les reflexions de l’artista sobre la recepci\u00f3 de l’art i la din\u00e0mica dels espais expositius. En observar com els espectadors solen sentir-se insegurs sobre quant temps han de dedicar a una obra, Dittmer introdueix la m\u00fasica com a marc temporal, proposant una durada per a la contemplaci\u00f3.<\/span><\/p>\n

No es tracta d’una restricci\u00f3, sin\u00f3 d’una invitaci\u00f3: a romandre m\u00e9s temps, a observar amb major profunditat i a anar m\u00e9s enll\u00e0 dels h\u00e0bits intu\u00eftius de la mirada. A trav\u00e9s d’aquest enfocament, l’experi\u00e8ncia de la pintura es prolonga en el temps, permetent que sorgeixin noves associacions i respostes internes.<\/span><\/p>\n

L’atmosfera, la durada i la percepci\u00f3 es converteixen en elements centrals. Les obres activen en lloc d’il\u00b7lustrar, obrint un espai on cada espectador estableix una connexi\u00f3 personal \u2014una <\/span>conexi\u00f3n<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n

Programa: m\u00fasica, espai i actuacions en directe<\/strong><\/h3>\n

L’exposici\u00f3 va acompanyada d’un programa performatiu que refor\u00e7a el vincle entre la pintura i la m\u00fasica, arrelat en el llegat del violoncel a Barcelona i inspirat en el compositor Gaspar Cassad\u00f3.<\/span><\/p>\n

Concert \u2014 10 de maig, de 12:30 a 14:00<\/strong>
\n<\/b>El violoncel\u00b7lista \u00d2scar Alabau, violoncel\u00b7lista principal de l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu, interpretar\u00e0 la Suite per a violoncel sol del compositor barcelon\u00ed Gaspar Cassad\u00f3. Les pintures es presentaran de manera seq\u00fcencial en di\u00e0leg amb la m\u00fasica, creant una experi\u00e8ncia sinest\u00e8sica en temps real.<\/span><\/p>\n

Inauguraci\u00f3 amb actuaci\u00f3 \u2014 14 de maig, de 19:00 a 21:30<\/strong>
\n<\/b>Durant la inauguraci\u00f3, Clara Lotta Dittmer interpretar\u00e0 algunes peces, explorant la relaci\u00f3 entre el so i la imatge en un entorn en directe. Els m\u00fasics tocaran darrere d’un tel\u00f3 transl\u00facid, creant un subtil joc d’ombres que ressalta el gest, la pres\u00e8ncia i l’ess\u00e8ncia de la connexi\u00f3 entre disciplines.<\/span><\/p>\n

Sobre Clara Lotta Dittmer<\/b><\/h3>\n

Clara Lotta Dittmer<\/strong> (Hamburg, 1992) \u00e9s una pintora i violoncel\u00b7lista l’obra de la qual se situa en la intersecci\u00f3 entre la m\u00fasica i les arts visuals. La seva obra explora la traducci\u00f3 del so en color, forma i espai, creant composicions visuals denses i immersives. Va estudiar en la HAW d’Hamburg i en la Accademia di Belle Arti de Bolonya, i ha exposat en institucions com la Hamburger Kunsthalle i el Kunstmuseum Bonn. Despr\u00e9s de rebre el Premi Especial Art Laguna a Ven\u00e8cia, va desenvolupar part de la seva recerca en ESPRONCEDA en 2019. Actualment viu i treballa entre Hamburg i Barcelona.<\/span><\/p>\n

Sobre \u00d2scar Alabau<\/b><\/h3>\n

\u00d2scar Alabau<\/strong> (Barcelona, 1988) \u00e9s un destacat violoncel\u00b7lista catal\u00e0, violoncel\u00b7lista principal de l’Orquestra del Gran Teatre del Liceu i professor del Conservatori Superior de M\u00fasica del Liceu. La seva pr\u00e0ctica conjumina l’execuci\u00f3 i la interpretaci\u00f3, en estreta relaci\u00f3 amb la tradici\u00f3 expressiva del violoncel. Ha actuat internacionalment en sales com el Wigmore Hall (Londres), el Palau de la M\u00fasica Catalana i el Barbican Hall, i ha participat en importants festivals com els de Gstaad, Aspen i Santander. En Connexi\u00f3, interpreta els tres moviments de la Suite per a violoncel sol de Gaspar Cassad\u00f3 enfront de les pintures.<\/span><\/p>\n

Sobre NEB & Inclusi\u00f3<\/strong><\/h3>\n

L\u2019exposici\u00f3 forma part de\u00a0NEB & Inclusi\u00f3<\/em>, un programa d\u2019ESPRONCEDA desenvolupat en el marc de\u00a0NEB (New European Bauhaus), una iniciativa de la Comissi\u00f3 Europea des de 2021 que t\u00e9 com a objectiu un futur m\u00e9s sostenible i inclusiu a trav\u00e9s de pr\u00e0ctiques art\u00edstiques multidisciplin\u00e0ries.<\/strong><\/p>\n

NEB & Inclusi\u00f3 impulsa pr\u00e0ctiques art\u00edstiques col\u00b7laboratives que aborden reptes contemporanis com la transformaci\u00f3 social, la diversitat cultural i la relaci\u00f3 entre individus i els seus entorns. A trav\u00e9s de la intersecci\u00f3 entre art, disseny, ci\u00e8ncia i innovaci\u00f3, el programa fomenta noves formes d\u2019imaginar i habitar el m\u00f3n d\u2019una manera m\u00e9s sostenible, inclusiva i sensible.<\/p>\n

Contacte de premsa<\/strong><\/h3>\n

Maria R\u00fabies<\/span><\/p>\n

maria.rubies@espronceda.net<\/span><\/p>\n

+34 607 639 552<\/span><\/p>\n

www.espronceda.net<\/span><\/a>\u00a0<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Presentat per: ESPRONCEDA \u2013 Institute of Art & Culture Lloc: Carrer d\u2019Espronceda 326, Nau 10, 08027 Barcelona Inauguraci\u00f3: Dijous, 14 de maig de 2026 (19:00\u201321:30) Exposici\u00f3: del 14 al 17 de maig de 2026 (visites de 17:00 a 19:00 amb cita pr\u00e8via a info@espronceda.net)     Una exploraci\u00f3 sinest\u00e8sica de la relaci\u00f3 entre el so, el color i la percepci\u00f3 […]<\/p>\n","protected":false},"author":29,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[26],"tags":[],"class_list":["post-31041","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-esdeveniments"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31041","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/users\/29"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=31041"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31041\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":31046,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31041\/revisions\/31046"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=31041"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=31041"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=31041"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}