{"id":29884,"date":"2025-11-12T13:04:53","date_gmt":"2025-11-12T12:04:53","guid":{"rendered":"https:\/\/www.espronceda.net\/?p=29884"},"modified":"2025-11-12T17:42:07","modified_gmt":"2025-11-12T16:42:07","slug":"can-art-change-a-city","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/can-art-change-a-city\/","title":{"rendered":"Can Art Change a City?"},"content":{"rendered":"<h3 style=\"text-align: center;\"><strong>Presentado por:<\/strong> ESPRONCEDA \u2013 Institute of Art &amp; Culture<\/h3>\n<h3 style=\"text-align: center;\"><strong>Lugar:<\/strong> Carrer d\u2019Espronceda 326, Nau 10, Barcelona<\/h3>\n<h3 style=\"text-align: center;\"><strong>Fecha:<\/strong> 22 de noviembre de 2025<\/h3>\n<h3 style=\"text-align: center;\"><strong>Hora:<\/strong> 18:00h \u2013 19:30h<\/h3>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-29880 aligncenter\" src=\"https:\/\/www.espronceda.net\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/22.11-event-240x300.png\" alt=\"\" width=\"424\" height=\"530\" srcset=\"https:\/\/www.espronceda.net\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/22.11-event-240x300.png 240w, https:\/\/www.espronceda.net\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/22.11-event-819x1024.png 819w, https:\/\/www.espronceda.net\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/22.11-event-768x960.png 768w, https:\/\/www.espronceda.net\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/22.11-event-1229x1536.png 1229w, https:\/\/www.espronceda.net\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/22.11-event.png 1280w\" sizes=\"auto, (max-width: 424px) 100vw, 424px\" \/><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>\u00a120 plazas disponibles!<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\"> Escribe a <\/span><strong>info@espronceda.net<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\"> para reservar tu lugar.<\/span><\/p>\n<p>\u00bfEres <strong>artista<\/strong> o <strong>comisario\/a<\/strong> y te interesa explorar c\u00f3mo el arte p\u00fablico y social puede transformar ciudades y comunidades?<\/p>\n<p><i><span style=\"font-weight: 400;\">\u200b\u200bCan Art Change a City? <\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">es una charla y encuentro art\u00edstico \u00edntimo, participativo y exclusivo que explora c\u00f3mo el arte p\u00fablico y social puede transformar los espacios urbanos, las comunidades y la conciencia colectiva.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Vinculando <\/span><strong>Catalu\u00f1a, Miami y Puerto Rico<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">, el evento celebra el di\u00e1logo continuo de ESPRONCEDA con la comunidad art\u00edstica global como anfitri\u00f3n europeo de <\/span><strong>Fountainhead Residency<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">, fomentando el intercambio entre artistas, comisarios e investigadores de distintos continentes.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">La velada reunir\u00e1 a artistas y pensadores de <\/span><strong>Barcelona, Miami <\/strong>y<strong> Puerto Rico<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\"> para explorar c\u00f3mo el arte en los espacios cotidianos promueve la confianza, la colaboraci\u00f3n y la conciencia ecol\u00f3gica, construyendo puentes entre culturas y continentes.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">El evento forma parte de <\/span><strong>NEB &amp; Inclusi\u00f3<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">, un programa de ESPRONCEDA alineado con la iniciativa <\/span><strong>New European Bauhaus (NEB)<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">. NEB &amp; Inclusi\u00f3 impulsa proyectos art\u00edsticos y sociales que abordan el cambio clim\u00e1tico, la transformaci\u00f3n urbana y la inclusi\u00f3n a trav\u00e9s de la creatividad y la innovaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">La conversaci\u00f3n destacar\u00e1 c\u00f3mo el arte p\u00fablico y social fomenta la confianza, la colaboraci\u00f3n y la transformaci\u00f3n comunitaria, rompiendo los l\u00edmites tradicionales de la exposici\u00f3n. Los temas incluyen el impacto ecol\u00f3gico y social, la colaboraci\u00f3n art\u00edstica, el activismo y las din\u00e1micas relacionales en el arte contempor\u00e1neo.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><b>Estructura de la charla (aprox. 40\u201355 min)<\/b><\/h3>\n<p><strong>1.<\/strong> Introducci\u00f3n (5 min)<b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Bienvenida a cargo de la moderadora <\/span>Tatiana Fife<span style=\"font-weight: 400;\"> y presentaci\u00f3n general de la velada.<\/span><\/p>\n<p><strong>2.<\/strong> Presentaciones individuales (20\u201330 min)<\/p>\n<ul>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><b>Samara Ash (7\u201310 min)<\/b><b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Encargos recientes y proyectos de compromiso ecol\u00f3gico, incluyendo <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">\u201cSiembra en Ascenso\u201d<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">. <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Encargo reciente a bordo del crucero <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Windstar Star Legend<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">. <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Reflexiones sobre murales en espacios compartidos, conciencia ecol\u00f3gica y compromiso comunitario (<\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">\u201cEchoes of Resilience\u201d<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">, encargado por la Florida Wildlife Corridor Foundation, y <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">\u201cLegacy\u201d<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\"> para la ciudad de Memphis). <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Comentario sobre <\/span><strong>Fountainhead Residency<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">, compartiendo su visi\u00f3n, programas y oportunidades para artistas.<\/span><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\n<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><b>Marco Caridad (7\u201310 min)<\/b><b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Panorama de su pr\u00e1ctica personal centrada en la identidad, la resiliencia y el arte p\u00fablico.<\/span><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\n<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><b>Isabel Causadias (7\u201310 min)<\/b><b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\">Perspectiva acad\u00e9mica y curatorial sobre el impacto social, cultural y econ\u00f3mico del arte p\u00fablico.<\/span>&nbsp;<\/li>\n<\/ul>\n<p><strong>3.<\/strong> Debate y preguntas del p\u00fablico (10\u201315 min)<b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Explorando el impacto ecol\u00f3gico y social, la colaboraci\u00f3n y la relaci\u00f3n cambiante entre arte, tecnolog\u00eda y transformaci\u00f3n urbana.<\/span><\/p>\n<p><strong>4.<\/strong> Conclusiones (5 min)<\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">La charla busca iluminar el poder del arte en los espacios cotidianos, mostrando c\u00f3mo la pr\u00e1ctica creativa, la confianza y la colaboraci\u00f3n pueden transformar comunidades, ciudades y ecosistemas, inspirando la participaci\u00f3n, el di\u00e1logo y las conexiones interculturales.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><b>Actividad participativa: \u201cDos visiones, una ra\u00edz com\u00fan\u201d<\/b><\/h3>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">En consonancia con el esp\u00edritu participativo de ESPRONCEDA, los asistentes participar\u00e1n en una <\/span><b>actividad simb\u00f3lica de siembra<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> inspirada en la obra de los artistas. Cada participante elegir\u00e1 entre dos dise\u00f1os de bolsas impresas \u2014<\/span><strong>\u201cSiembra en Ascenso\u201d de Samara Ash y \u201cEl artista en peligro\u201d de Marco Caridad<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">\u2014 que representan energ\u00edas complementarias: crecimiento y trascendencia, o resiliencia e identidad.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Estas bolsas servir\u00e1n como peque\u00f1as macetas donde los participantes \u201cplantar\u00e1n sus semillas de identidad\u201d, creando una instalaci\u00f3n colectiva que transformar\u00e1 el suelo en una obra viva: un di\u00e1logo entre intenci\u00f3n y memoria, arte y naturaleza, poes\u00eda y acci\u00f3n.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Durante la actividad se proyectar\u00e1 el video po\u00e9tico <\/span><strong>\u201cEn Tr\u00e1nsito \/ In Transit\u201d<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">, una meditaci\u00f3n visual sobre el <\/span><strong>movimiento, la memoria y la transformaci\u00f3n<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\">. La pieza sigue a dos seres que flotan a trav\u00e9s de un espacio indefinido \u2014entre el agua y el horizonte, la creaci\u00f3n y la desaparici\u00f3n\u2014 buscando huellas de vida y significado. Se convierte en una reflexi\u00f3n sobre lo que significa plantar, fluir y resistir ante la extinci\u00f3n.<\/span><\/p>\n<p><strong>Dise\u00f1os<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li><strong>Samara Ash \u2014 \u201cSiembra en Ascenso\u201d<\/strong><b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Formas org\u00e1nicas, ra\u00edces, hojas y una silueta femenina que se fusiona con un \u00e1rbol.<\/span><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\n<\/span> Simbolismo:<span style=\"font-weight: 400;\"> plantar ideas con intenci\u00f3n y fe, la creaci\u00f3n como ascenso hacia la trascendencia y el crecimiento continuo del esp\u00edritu creativo.<\/span><\/li>\n<li><strong>Marco Caridad \u2014 \u201cEl artista en peligro\u201d<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p>Formas h\u00edbridas entre humano y animal \u2014motivos de jaguar o caballo\u2014 y elementos textuales ir\u00f3nicos como <i>\u201cEspecie en peligro (de seguir creyendo)\u201d<\/i> o <i>\u201cEl arte\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 germina en la extinci\u00f3n\u201d<\/i>. Simbolismo: la fragilidad del artista contempor\u00e1neo, la identidad en transformaci\u00f3n y la resiliencia a trav\u00e9s de la iron\u00eda y la persistencia creativa.<\/p>\n<p>La mitad de las bolsas mostrar\u00e1 cada dise\u00f1o. Juntas, formar\u00e1n una instalaci\u00f3n visualmente poderosa: un di\u00e1logo entre las obras y el p\u00fablico, entre la poes\u00eda y la acci\u00f3n.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><b>Sobre los ponentes<\/b><\/h3>\n<p><strong>Isabel Causadias (Espa\u00f1a \/ Barcelona)<\/strong><b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Investigadora y profesora en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, especializada en sociolog\u00eda y econom\u00eda del arte. Su investigaci\u00f3n doctoral analiz\u00f3 el mercado primario del arte en Catalu\u00f1a, centr\u00e1ndose en la profesionalizaci\u00f3n de los artistas y los sistemas de confianza y valor en las econom\u00edas culturales. Miembro del grupo de investigaci\u00f3n RELAT, estudia la construcci\u00f3n narrativa en las pr\u00e1cticas art\u00edsticas contempor\u00e1neas y las relaciones en evoluci\u00f3n entre artistas, instituciones y p\u00fablicos.<\/span><\/p>\n<p><strong>Samara Ash (Colombia \/ Miami)<\/strong><b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Artista interdisciplinar y residente de MIFA, explora la intersecci\u00f3n entre naturaleza, humanidad y trascendencia a trav\u00e9s de la pintura, la fotograf\u00eda y los murales de gran formato. Sus proyectos de arte comunitario y p\u00fablico \u2014encargados por Disney, la Florida Wildlife Corridor Foundation y otros\u2014 invitan a reflexionar sobre la resiliencia y la conciencia ecol\u00f3gica. Su obra ha sido presentada en <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Art Basel Miami<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">, <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Paint Memphis<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\"> y el <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Museum of Art &amp; Design (Miami)<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">, y forma parte de colecciones como la Sagamore Art Collection y diversos programas p\u00fablicos en Estados Unidos.<\/span><\/p>\n<p><strong>Marco Caridad (Venezuela \/ Puerto Rico)<\/strong><b><br \/>\n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> Artista y comisario con base entre Miami y Vieques. Su trabajo combina pintura, performance e instalaci\u00f3n para explorar la identidad, la diversidad y la pertenencia. Como Director Art\u00edstico de <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Miami International Fine Arts (MIFA)<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\"> y fundador de la <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Biolumina Art Residency<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">, desarrolla proyectos participativos que conectan arte, ecolog\u00eda y comunidad. Su obra se ha exhibido en el <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Wolfsonian Museum<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\">, el <\/span><i><span style=\"font-weight: 400;\">Adrienne Arsht Center<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\"> y en numerosas exposiciones internacionales en EE. UU., Europa y Am\u00e9rica Latina.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><b>Fountainhead Residency<\/b><b><br \/>\n<\/b><\/h3>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Fundada en Miami en 2008, Fountainhead es una de las residencias de artistas m\u00e1s reconocidas de Estados Unidos. Ha acogido a m\u00e1s de 580 artistas internacionales, fomentando la colaboraci\u00f3n entre creadores, coleccionistas y comisarios. Su misi\u00f3n es fortalecer el ecosistema art\u00edstico global apoyando a los artistas en momentos clave de sus carreras. <\/span><a href=\"https:\/\/www.fountainheadarts.org\"><span style=\"font-weight: 400;\">www.fountainheadarts.org<\/span><\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><b>Miami International Fine Arts (MIFA)<\/b><b><br \/>\n<\/b><\/h3>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Centro de arte multidisciplinar y programa de residencia dedicado a fomentar la creatividad, la colaboraci\u00f3n y el desarrollo profesional de los artistas. Proporciona estudios, espacios de exposici\u00f3n y oportunidades de mentor\u00eda, promoviendo el di\u00e1logo intercultural entre Am\u00e9rica Latina, el Caribe y la comunidad art\u00edstica internacional.<\/span><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\n<\/span> <a href=\"https:\/\/www.mifamiami.com\"><span style=\"font-weight: 400;\">www.mifamiami.com<\/span><\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><b>Biolumina Art Residency<\/b><\/h3>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Creada por el artista Marco Caridad en Vieques, Puerto Rico, Biolumina es un programa internacional dedicado a la investigaci\u00f3n art\u00edstica, la conciencia medioambiental y el intercambio cultural. Situada en un entorno ecol\u00f3gico excepcional, invita a los artistas a explorar la intersecci\u00f3n entre arte, ecolog\u00eda e identidad mediante proyectos colaborativos y contextuales. <\/span><a href=\"https:\/\/www.bioluminaresidency.org\"><span style=\"font-weight: 400;\">www.bioluminaresidency.org<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Presentado por: ESPRONCEDA \u2013 Institute of Art &amp; Culture Lugar: Carrer d\u2019Espronceda 326, Nau 10, Barcelona Fecha: 22 de noviembre de 2025 Hora: 18:00h \u2013 19:30h &nbsp; &nbsp; \u00a120 plazas disponibles! Escribe a info@espronceda.net para reservar tu lugar. \u00bfEres artista o comisario\/a y te interesa explorar c\u00f3mo el arte p\u00fablico y social puede transformar ciudades y comunidades? \u200b\u200bCan Art Change [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":29,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-29884","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-eventos"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/29884","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/29"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=29884"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/29884\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":29899,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/29884\/revisions\/29899"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=29884"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=29884"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.espronceda.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=29884"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}