“In Between” – Joseph Beuys: Una charla con Martin Müller

Presentado por: ESPRONCEDA Institute of Art & Culture

Lugar: Carrer d’Espronceda 326, Nau 10, 08027 Barcelona

Fecha y hora: jueves 26 de febrero de 2026 19:30h

Evento con registro previo obligatorio. La participación será confirmada por invitación una vez formalizado el registro. Más información aquí.

ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture se complace en presentar “In Between” – Joseph Beuys: Una charla con Martin Müller”, un encuentro que explora el legado de uno de los artistas más influyentes de la posguerra alemana.

El encuentro se realiza en colaboración con la Fundación Goethe, fortaleciendo el diálogo cultural entre Alemania y Barcelona a través de prácticas artísticas contemporáneas y pensamiento crítico.

La actividad forma parte de NEB & Inclusió, programa desarrollado por ESPRONCEDA como socio oficial de la New European Bauhaus (NEB). Esta iniciativa fomenta nuevas formas de creatividad en la intersección entre sostenibilidad, estética, accesibilidad e inclusión cultural, promoviendo espacios donde el arte se activa como herramienta de reflexión social y transformación colectiva.

Entre pensamiento y sonido: un diálogo sobre Beuys

Joseph Beuys sigue siendo una figura fundamental en el arte contemporáneo, cuyas ideas siguen resonando a través de las generaciones. Martin Müller, historiador del arte, curador y artista, ofrece una visión de la obra y el pensamiento de Beuys, completó su doctorado sobre Beuys en 1993 bajo la dirección del coleccionista y fundador del museo Peter Ludwig y desde entonces ha desarrollado proyectos transdisciplinarios en contextos internacionales. Como subraya Müller, «Si uno quiere entender a Beuys, hay que prestar atención a la diferencia entre comprender y explicar.»

El evento comienza con un impulso inicial y se desarrolla como una conversación con la audiencia. La creencia de Beuys de que «el pensamiento es arte plástico» enmarca el diálogo, invitando a la reflexión sobre los límites entre el pensamiento, el material y la experiencia.

Sonido y espacio: Heu Anne Müller

La música y artista H e u Anne Müller, que activó el Pabellón Mies van der Rohe en Barcelona en 2025, transforma el espacio y la audiencia a través de entornos sonoros creados en directo, utilizando instrumentos, voz, objetos cotidianos y lenguaje. Su práctica combina fluidamente el arte sonoro, la interpretación en concierto, la instalación y la composición audiovisual, explorando estados de transición, atmósferas y transformaciones sutiles de percepción.

Las actuaciones de Anne Müller crean situaciones inmersivas donde el sonido, la imagen, el espacio y la memoria convergen. Combina música electrónica, voz, texto, vídeo, fotografía y actuaciones en directo en constelaciones específicas del lugar, produciendo obras caracterizadas por la sensibilidad, la reducción y un enfoque intuitivo pero conceptualmente fundamentado. Sus instalaciones y conciertos han sido presentados internacionalmente en salas de concierto, museos, galerías, festivales y espacios públicos.

Sobre la artista – Anne Müller

Nacida en 1978, Anne Müller estudió Musicología en la Universidad Libre de Berlín y Estudios de Medios Audiovisuales en la Universidad de Cine Konrad Wolf de Potsdam-Babelsberg. Su práctica se define por la experimentación con el sonido como material, combinado con la presencia performativa y la conciencia espacial, creando experiencias que invitan a una escucha atenta y a la reflexión.

Sobre NEB & Inclusió

La exposición forma parte de NEB & Inclusió, un programa de ESPRONCEDA como socio oficial de la New European Bauhaus (NEB). Esta iniciativa europea combina diseño, cultura, inclusión social e innovación para repensar cómo vivimos juntos. NEB & Inclusió promueve prácticas artísticas colaborativas que abordan desafíos contemporáneos como el cambio climático, la transformación urbana y la desigualdad social.