Presentado por: ESPRONCEDA – Instituto de Arte y Cultura
Lugar: Carrer d’Espronceda 326, Nau 10, 08027 Barcelona
Apertura de puertas: domingo, 10 de mayo de 2026 a las 12:30
Concierto y preinauguración: 13:00–14:00
Evento gratuito — es necesario inscribirse: enlace al evento en Eventbrite
Un encuentro en directo entre la música y la pintura a cargo de Òscar Alabau y Clara Lotta Dittmer, presentado en el marco de «Conexión», la exposición individual del artista
ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture presenta una intervención musical especial en el marco de «Conexión», la exposición individual de Clara Lotta Dittmer. Este evento en directo aúna música y pintura en un espacio temporal compartido, donde el sonido se desarrolla junto a las obras visuales, creando un diálogo entre disciplinas y sentidos.
El concierto contará con la participación del reconocido violonchelista catalán Òscar Alabau, violonchelista principal de la Orquesta del Gran Teatre del Liceu, quien interpretará la Suite para violonchelo solo del compositor barcelonés Gaspar Cassadó. Las pinturas de Clara Lotta Dittmer se presentarán de forma secuencial en diálogo con la música, ofreciendo al público una experiencia sinestésica única.
Concebido como una propuesta cultural dominical, el evento invita a las familias, a los entusiastas de la ópera y la música, así como a los amantes del arte interesados de Barcelona, a vivir un encuentro único y cercano entre la tradición y la práctica artística contemporánea. Más que un concierto, esta intervención propone una nueva forma de relacionarse con el arte, en la que convergen el tiempo, el sonido y la imagen, fomentando una atención más profunda y una conexión personal.
Sobre la exposición — Conexión
ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture se enorgullece de presentar «Conexión», una exposición individual de Clara Lotta Dittmer, en el marco del programa de residencias de ESPRONCEDA. Se trata de su segunda exposición en ESPRONCEDA, tras su residencia en 2019, cuando fue invitada como ganadora del Premio Especial Arte Laguna en Venecia.
Conexión explora la profunda relación entre el sonido y la imagen, donde la pintura se convierte en un espacio para traducir la experiencia musical en color, ritmo y atmósfera. Oscilando entre la abstracción y la figuración, la exposición invita al espectador a adentrarse en un campo sinestésico en el que la percepción se expande más allá de lo visual, involucrando la memoria, la sensación y el tiempo.
Sobre Clara Lotta Dittmer
Clara Lotta Dittmer (Hamburgo, 1992) es una pintora y violonchelista cuya obra se sitúa en la intersección entre la música y las artes visuales. Su obra explora la traducción del sonido en color, forma y espacio, creando composiciones visuales densas e inmersivas. Estudió en la HAW de Hamburgo y en la Accademia di Belle Arti de Bolonia, y ha expuesto en instituciones como la Hamburger Kunsthalle y el Kunstmuseum Bonn. Tras recibir el Premio Especial Arte Laguna en Venecia, desarrolló parte de su investigación en ESPRONCEDA en 2019. Actualmente vive y trabaja entre Hamburgo y Barcelona.
Sobre Òscar Alabau
Òscar Alabau (Barcelona, 1988) es un destacado violonchelista catalán, violonchelista principal de la Orquesta del Gran Teatre del Liceu y profesor del Conservatori Superior de Música del Liceu. Su práctica aúna la ejecución y la interpretación, en estrecha relación con la tradición expresiva del violonchelo. Ha actuado internacionalmente en salas como el Wigmore Hall (Londres), el Palau de la Música Catalana y el Barbican Hall, y ha participado en importantes festivales como los de Gstaad, Aspen y Santander. En Conexión, interpreta los tres movimientos de la Suite para violonchelo solo de Gaspar Cassadó frente a las pinturas.
Sobre NEB & Inclusió
La exposición forma parte de NEB & Inclusió, un programa de ESPRONCEDA desarrollado en el marco de NEB (New European Bauhaus), una iniciativa de la Comisión Europea desde 2021 que tiene como objetivo un futuro más sostenible e inclusivo a través de prácticas artísticas multidisciplinares.
NEB & Inclusió impulsa prácticas artísticas colaborativas que abordan desafíos contemporáneos como la transformación social, la diversidad cultural y la relación entre individuos y sus entornos. A través de la intersección entre arte, diseño, ciencia e innovación, el programa fomenta nuevas formas de imaginar y habitar el mundo de manera más sostenible, inclusiva y sensible.
Sobre ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture
Fundado en 2013 en Barcelona, ESPRONCEDA es un centro internacional independiente dedicado a la investigación artística, la innovación y la producción cultural. Su programa conecta arte contemporáneo, ciencia y tecnología, fomentando el pensamiento crítico y la experimentación interdisciplinar en un contexto local y europeo. www.espronceda.net
Contacto de prensa
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