Presentat per: ESPRONCEDA – Institut d’Art i Cultura
Mentora: Clara Lotta Dittmer
Lugar: C / Espronceda 326, Naves 4 – 5, 08027 Barcelona
Fecha: viernes 15 de maig de 2026
Hora: 11:00 – 14:00
Tarifa: Gratis
Inscriu-te aqüí
Places limitades: 7–10 participants. Per garantir un grup divers i compromès, les places es confirmaran per email després d’una breu revisió de les sol·licituds. Recomanem inscriure’s com més aviat millor. Data límit d’inscripció:11 de maig.
Una pràctica que explora la relació entre tècniques materials tradicionals i l’expressió artística contemporània
Ets un artista o professional creatiu interessat en treballar amb materials tradicionals, explorar el color del seu origen i participar en un intercanvi basat en pràctiques amb un mentor experimentat? Des de Pigment to Work és un taller de tutoria artesanal organitzat per ESPRONCEDA – Institut d’Art i Cultura com a part del projecte europeu Hands Aross Generations (H.A.G.). La sessió forma part d’una sèrie de sis tallers de mentoria intergeneracional que Espronceda implementa com a soci espanyol del projecte H.A.G.
Sobre el workshop
Abans que existissin els tubs de pintura industrial, tot artista fabricava els seus propis materials. Barrejar un pigment, lligar un aglutinant, preparar un suport: és coneixement que es transmet en el gest, en la pràctica, de persona a persona. En aquest workshop, tornem a aquell origen.
De la mà de Clara Lotta Dittmer — pintora i violoncel·lista la pràctica de la qual explora la traducció del so en color —, aprendràs a fabricar els teus propis colors des de zero barrejant pigments en pols amb mèdium acrílic. Un procés manual, lent i precís, que posa en relació la tècnica històrica amb l’expressió contemporània de cada participant.
El workshop és un espai de pràctica compartida i diàleg: no una classe magistral, sinó una trobada on la mentora transmet tècnica i el grup aporta les seves pròpies referències, memòries i perspectives.
El 74% dels professionals del sector considera la mentoria intergeneracional «molt important» per a la supervivència del coneixement artesanal. El 80% creu que els joves creadors no estan preparats per assumir aquesta transmissió sense espais estructurats d’aprenentatge. — Anàlisi Sectorial H.A.G., 2026
Què hi trobaràs?
- Tècnica artesanal amb història: Barreja pigments en pols com ho feien els artistes abans del segle XIX. Coneixement que no és en cap manual.
- Procés i materialitat: El valor de treballar lentament, amb les mans, entenent cada material des de dins.
- Mentoria real: Accés directe a la pràctica i el coneixement d’una artista amb trajectòria. Guia personalitzada durant tot el procés.
- Diàleg intergeneracional: Un espai on la mentora també aprèn del grup. Experiències, memòries i referències que es creuen.
- Materials i sostenibilitat: Reflexió sobre l’origen dels pigments, naturals vs. sintètics, i el futur dels materials artístics.
- Xarxa professional: Connecta amb artistes i creadors de l’entorn d’Espronceda i del programa europeu H.A.G.
Estructura de la sessió
El workshop segueix una estructura de mentoria en quatre fases: introducció i intercanvi inicial on el grup comparteix les seves pròpies referències abans de la demostració; demostració tècnica amb contextualització històrica dels materials; pràctica guiada individual amb diàleg facilitat; i reflexió col·lectiva de tancament. L’objectiu no és el resultat final sinó el procés — i el coneixement que s’activa en la conversa.
A qui va dirigit?
- Artistes visuals (emergents o mid-career) interessats en tècnica material
- Professionals amb background en craft o oficis tradicionals
- Dissenyadors amb interès en materialitat i procés creatiu
- Creadors amb pràctica digital interessats en tècniques materials
- Professionals de les indústries creatives interessats a recuperar tècniques artesanals
No cal experiència prèvia amb pigments. Sí que cal curiositat i disposició per a l’intercanvi.
Sobre la mentora
Clara Lotta Dittmer Pintora i violoncel·lista
Clara Lotta Dittmer (Hamburg, 1992) és una pintora i violoncel·lista l’obra de la qual se situa en la intersecció entre la música i les arts visuals. La seva pràctica explora la traducció del so en color, forma i espai, creant composicions visuals denses i immersives. Va estudiar a la HAW d’Hamburg i a l’Accademia di Belle Arti de Bolonya, i ha exposat en institucions com la Hamburger Kunsthalle i el Kunstmuseum Bonn. Després de rebre el Premi Especial Art Laguna a Venècia, va desenvolupar part de la seva recerca a Espronceda el 2019. Actualment viu i treballa entre Hamburg i Barcelona.
Sobre el projecte H.A.G.
Hands Across Generations (H.A.G.) és un projecte Erasmus+ cofinançat per la Unió Europea que treballa per preservar el patrimoni artesanal intangible a través de l’intercanvi intergeneracional entre artesans experimentats i joves creadors. A través de workshops de mentoria a set països europeus, el projecte crea espais de transmissió de coneixement tècnic, reflexió cultural i diàleg entre generacions. Aquest workshop forma part de la sèrie de sis tallers que Espronceda implementa com a soci espanyol del projecte.
