Refik Anadol (n. 1985, Istanbul, Turquia) és un artista de mitjans, director i pioner en l’estètica de la intel·ligència de màquines. Actualment resideix a Los Angeles, Califòrnia, on posseeix i opera Refik Anadol Studio i RAS LAB, la pràctica d’investigació de l’estudi centrada en el descobriment i el desenvolupament d’enfocaments innovadors sobre narratives de dades i intel·ligència artificial. Anadol també és professor del Departament de Disseny de les Arts de la UCLA, del qual va obtenir el seu Màster en Belles Arts.
El conjunt de treballs d’Anadol aborda els reptes i les possibilitats que la computació omnipresent ha imposat a la humanitat i el que significa ser humà a l’era de la IA. Explora com la percepció i l’experiència del temps i l’espai canvien radicalment ara que les màquines dominen la nostra vida quotidiana. Anadol està fascinat per les formes en què l’era digital i la intel·ligència de la màquina permeten una nova tècnica estètica per crear entorns immersius enriquits que ofereixen una percepció dinàmica de l’espai.
En proposar la possibilitat d’una “arquitectura post-digital”, Anadol convida el seu públic a imaginar realitats alternatives redefinint les funcionalitats dels elements arquitectònics tant interiors com exteriors. Aborda això passant de la integració dels mitjans de comunicació en formes integrades i traduint la lògica d’una nova tecnologia mediàtica en art i disseny.
Residint a la cruïlla de l’art, la ciència i la tecnologia, les escultures i pintures de dades tridimensionals específiques del lloc d’Anadol, representacions audiovisuals en directe i instal·lacions immersives adopten diverses formes físiques i virtuals. Els edificis sencers cobren vida, els terres, les parets i els sostres desapareixen a l’infinit, l’estètica impressionant pren forma de grans extensions de dades i es fa visible allò que abans era invisible a l’ull humà, oferint al públic una nova perspectiva i narrativa de la seva història. mons.
El fil conductor que recorre les innovadores visualitzacions del món invisible d’Anadol són les dades: per Quantum Memories, 200 milions de fotos de la Terra i els seus paisatges, oceans i atmosfera es van utilitzar per visualitzar una realitat alternativa de la natura; per al sentit de l’espai a la 17a Exposició Internacional d’Arquitectura – La Biennale di Venezia – es van utilitzar aproximadament 70 terabytes de dades de ressonància magnètica multimodal, incloses les exploracions estructurals, de difusió (DTI) i funcionals (fMRI) de persones que van des del naixement fins als no agendes. obres d’art inspirades en el cervell; les dades fotogràfiques d’arxiu del nostre univers procedents de la NASA / JPL van ser el motor de Machine Memoirs: Space, l’exposició més visitada d’Istanbul; per a Machine Hallucination, es van utilitzar 113 milions d’imatges disponibles públicament de la ciutat de Nova York per imaginar el futur proper d’una ciutat històrica; per a WDCH Dreams, es van aprofitar 100 anys dels arxius digitals de la Filharmònica de Los Angeles per inspirar les imatges projectades a l’emblemàtic edifici de Frank Gehry; per al sentit del lloc d’Oakland, les dades ambientals en temps real com el vent, la temperatura i la humitat, així com els senyals de comunicació invisibles de Bluetooth, Wifi i LTE informen del treball; per a l’ésser latent de Berlín, els mateixos visitants van proporcionar dades en temps real per al procés de pensament artificial; i per a les estadístiques aeroportuàries interconnectades i en temps real de l’aeroport de Charlotte, com ara arribades / sortides, sistemes de manipulació d’equipatges i transport de transbordadors terrestres, es transformen en una suite canviant de forma abstracta, color i textura simulada.
Els projectes globals de Refik Anadol han rebut diversos premis i premis, inclosos el premi Lorenzo il Magnifico Lifetime Achievement Award for New Media Art, el premi Microsoft Best Award Vision, el premi Lumen Award, el premi iF Gold, el premi D&AD Pencil, el premi alemany de disseny, la UCLA Premi Art + Architecture Moss, Premi a l’avanç en narració de la Universitat de Columbia, Premi Institut de Recerca en Arts de la Universitat de Califòrnia, Premi SEGD Global Design i Premi de Residència d’Artistes i Artistes d’Intel·ligència Màquina de Google.
Les representacions audiovisuals i específiques del lloc d’Anadol s’han presentat en llocs emblemàtics, museus i festivals de tot el món, com la 17a Exposició Internacional d’Arquitectura – La Biennale di Venezia, la Galeria Nacional de Victoria, la sala de concerts Walt Disney, el Hammer Museum, la plaça de disseny Dongdaemun. , Artechouse, The Centre Pompidou, The Portland Building, Daejeon Museum of Art, Florence Biennale, Art Basel, OFFF Festival, International Digital Arts Biennial Montreal, Ars Electronica Festival, l’Usine | Genève, Arc De Triomf, Zollverein | SANAA’s School of Design Building, santralistanbul Contemporary Art Center, Outdoor Vision Festival, Istanbul Design Biennial, Sydney City Art i Lichtrouten, entre moltes altres.
Refik Anadol Studio està format per dissenyadors, arquitectes, científics de dades i investigadors de diverses procedències professionals i personals, que adopten principis d’inclusió i equitat en totes les etapes de producció. Els membres de l’estudi són originaris de deu països diferents i són col·lectius