IMMENSIVA 2025 — Exposició Inaugural

Presentat per: ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture

Amb la participació de: Natalia Cabrera, Simone Garcia, Aida Corcoy, Pia Behmuaras, Ailin Bars, Vladislav OSSSO, Nancy El Azzi

Lloc: Carrer d’Espronceda 326, Nau 5, 08027 Barcelona

Inauguració: 4 de desembre de 18.00 a 21.30 h

18.00 — Danses de Llum · XR Preview

19.00 – 21.30 — Obertura de l’exposició IMMENSIVA

Obert al públic: 5 de desembre de 18.00 a 20.00 h

Exposició culminant de la Residència IMMENSIVA 2025 i un dels moments centrals de l’IMMENSIVA FESTIVAL 2025.

ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture presenta amb orgull l’Exposició Inaugural IMMENSIVA 2025, mostra final de la Residència IMMENSIVA i peça clau de l’IMMENSIVA FESTIVAL 2025 — XR SOCIAL BLOCKS.

Com una de les principals plataformes d’innovació XR de Catalunya, IMMENSIVA reuneix artistes internacionals, tecnòlogues creatives i investigadores per desenvolupar XR Social Blocks: prototips experimentals que exploren la IA, l’embodiment, la interacció col·lectiva i nous models de convivència digital.

Del 3 al 5 de desembre de 2025, el festival aplega una nova generació de creadores XR les instal·lacions interactives de les quals combinen intel·ligència artificial, realitat estesa, narrativa i reflexió social. Durant el festival, ESPRONCEDA es converteix en un laboratori viu de relats multisensorials i imaginació col·lectiva.

BLOCS SOCIALS XR — Construint XR per a futurs col·lectius

Sota el lema BLOCS SOCIALS XR, l’edició 2025 se centra en prototips que:

• vinculen tecnologia, cos i comunitat
  
• qüestionen els sistemes de visibilitat, identitat i agència
  
• proposen noves formes de coexistència en entorns híbrids

De setembre a desembre de 2025, les residents d’IMMENSIVA han desenvolupat els seus projectes mitjançant un intens procés de mentoria guiat per expertes de referència: Onur Topal-Sümer, Marta Ordeig, Joe Davis, Esen K. Tütüncü, Sultan Sharrief, Marte Roel, Marlon Fuentes, Maria Rice, Robert Hupp, Kris Pilcher i Daniel González Franco.

PROJECTES IMMENSIVA DESTACATS

why does my body keep rooting? — Natalia Cabrera & Simone Garcia

Experiència XR multiusuari en què les persones visitants encarnen avatars híbrids humà–planta. La quietud fa que els seus cossos arrelin al terra, connectant-los amb l’entorn i entre ells. Per moure’s han de trencar les seves pròpies arrels, revelant tensions entre aïllament, interdependència i identitat posthumana.

Let Me Feel Your Body — Aida Corcoy & Pia Behmuaras

Instal·lació de realitat mixta que exposa els sistemes de control imposats sobre el cos femení. Les visitants han d’imitar fràgils escultures de vidre per revelar escenes ocultes vinculades al condicionament cultural. Cada gest obre relats dobles —visibilitat versus esborrament, cosificació versus manipulació— convertint l’empatia en un acte físic compartit i qüestionant la mirada social.

Horizons of a Labyrinth — Aida Corcoy

Viatge immersiu en VR que converteix un laberint en una galeria digital d’estats emocionals inspirats en el concepte de samsara. Sis sales —ira, desig, ignorància, dubte, enveja i supèrbia— esdevenen metàfores espacials de tensions internes. El laberint funciona com un mapa emocional que convida les persones visitants a navegar pels seus propis estats de consciència.

Entremedio — Ailin Bars

Experiència XR íntima que explora la Transmutació: el procés pel qual el caos intern, el trauma i la lluita creativa es transformen en expressió artística. El públic entra a la psique de la coreògrafa–directora–flautista com un ecosistema sensorial viu, on dol, paràlisi i memòria es despleguen mitjançant XR, so espacial i VFX. L’habitació respira i canvia, convertint-se en una extensió del món interior de l’artista.

The Bottle You Were Born In / Becoming the Unborn — Vladislav OSSSO

Instal·lació de VR i realitat mixta que investiga la vulnerabilitat i la identitat prèvia al naixement. Les persones espectadores alternen entre observar un embrió tancat en una ampolla de 19 litres i habitar-ne la perspectiva a través de la VR. En contrastar punts de vista tecnològics, corporatius, naturals i humans, l’obra revela com els marcs externs modelen la percepció i la identitat personal.

Sobre les Artistes

Natalia Cabrera
Artista de mitjans, cineasta i educadora nascuda a Iquique (Xile) i establerta actualment a Barcelona. La seva obra explora la intersecció entre art, ecologia i tecnologies emergents a través de narratives interactives i experiències XR. Cofundadora de Nanai Studio, ha presentat projectes a Sundance (Hypha, 2020) i continua investigant la interdependència i les perspectives no humanes.

Simone Garcia
Artista digital de l’Havana (Cuba) la pràctica de la qual explora el simbolisme, la mitologia i l’erotisme cuir mitjançant mitjans digitals. Ha presentat les seves peces a Vienna Art Week, MMMAD Festival, IGNITE Broward i The Wrong Biennale.

Aida Corcoy
Artista digital que explora identitat, alter egos i autoconsciència mitjançant IA, 3D i realitat augmentada. El seu treball fusiona música, moda i relats digitals per examinar expressions contemporànies del jo i de la cultura.

Pia Behmuaras
Dissenyadora d’experiències immersives i artista multimèdia amb base a Barcelona. Amb formació en psicologia i art, se centra en les dimensions emocionals i terapèutiques de la XR. La seva obra s’ha presentat a AWE i Games for Change.

Ailin Bars
Directora creativa interdisciplinària de Buenos Aires. Les seves instal·lacions i films exploren gènere, sociologia i medi ambient a través de llenguatges performatius i poètics. El seu curtmetratge CUERPO es cuerpo ha rebut múltiples premis internacionals.

Vladislav OSSSO
Artista i director establert a Barcelona que treballa en la intersecció entre art, IA i sensació tàctil. Les seves instal·lacions exploren la tensió entre el físic i el virtual, investigant com la tecnologia mediatitza percepció i autenticitat.

Nancy El Azzi
Artista visual i directora d’art del Líban. Combinant disseny gràfic, so i visuals en temps real, la seva pràctica investiga la intensitat emocional i el caos dins l’estètica digital.

PROJECTE CONVIDAT DESTACAT — DANSES DE LLUM XR

Danses de Llum XR és un projecte immersiu independent presentat com a peça especial a l’obertura d’IMMENSIVA.

Dissenyada per a públics de totes les edats, aquesta experiència de realitat augmentada convida les participants a explorar el patrimoni cultural català a través de la interacció coreogràfica. Les danses tradicionals —sardanes, jotes i balls de bastons— es reinterpreten amb coreografia hologràfica, IA adaptativa i moviment participatiu.

La peça crea un ritual col·lectiu que uneix tradició i innovació, celebrant el ritme, la inclusió, l’intercanvi intergeneracional i la continuïtat vibrant de la comunitat mitjançant els mitjans immersius.

SOBRE IMMENSIVA 2025 — XR SOCIAL BLOCKS

IMMENSIVA és un programa d’ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture dedicat a l’experimentació en art immersiu i tecnologia. Mitjançant residències, exposicions i festivals, ofereix un marc col·laboratiu perquè artistes, investigadores i professionals explorin noves formes d’expressió amb XR, IA i mitjans interactius.

En la seva sisena edició a Catalunya, IMMENSIVA 2025 reforça el seu compromís amb la inclusió, la diversitat, la sostenibilitat i la pràctica experimental. El programa dona suport a la creació de prototips immersius dissenyats per a museus, universitats i festivals internacionals, connectant la innovació artística amb un impacte social real. Més informació: www.immensiva.com

Sobre IMMENSIVA

IMMENSIVA és un programa d’ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture dedicat a l’experimentació i creació en art i tecnologia immersiva. Proporciona un marc col·laboratiu perquè artistes, investigadores i professionals explorin noves formes d’expressió artística amb XR, IA i mitjans interactius. Al llarg dels anys, IMMENSIVA ha desenvolupat exposicions, residències i festivals que combinen creativitat, innovació i reflexió social. Més informació: https://www.immensiva.com/

Contacte de premsa:
Maria Rubies — maria.rubies@espronceda.net | +34 607 639 552