Silenci en temps de soroll – Exposició de Regina Saura i Rita Roqueta

Presentat per: ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture

Lloc: Carrer d’Espronceda 326, Nau 10, 08027 Barcelona

Inauguració: dijous, 12 de febrer de 2026 (de 19.00 a 21.30)

Exposició: 13–19 de febrer de 2026 (visites de 17.00 a 19.00 amb cita prèvia a info@espronceda.net)

Una exposició immersiva que transforma el soroll urbà en una experiència sensorial

ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture presenta amb orgull Silenci en temps de soroll, una exposició immersiva de Regina Saura i Rita Roqueta que convida el públic a experimentar la transformació de l’espai urbà cap a la natura a través de la percepció, l’atenció i la interacció amb l’obra. L’exposició dona continuïtat i aprofundeix la recerca artística iniciada amb la intervenció presentada el novembre de 2025 al Pavelló Mies van der Rohe, traslladant ara aquella reflexió a un entorn expositiu on l’experiència esdevé més íntima i sensorial.

L’exposició s’inaugura el 12 de febrer de 2026 i es podrà visitar fins al 19 de febrer, en horari de 17:00 a 19:00 h. El projecte culminarà amb un col·loqui i xerrada de cloenda el 18 de febrer a les 18:00 h.

Informació pràctica

Vernissatge: 12 de febrer de 2026
18:00 h — Visita guiada VIP
19:00 h — Obertura de portes i copa de benvinguda
19:30 h — Presentació del projecte

Exposició oberta: del 13 al 19 de febrer de 2026
Tots els dies, de 17:00 a 19:00 h (amb visita prèvia: info@espronceda.net)

Col·loqui + clausura: 18 de febrer de 2026, de 18:00 a 20:00 h

Lloc: ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture. Carrer d’Espronceda 326, Nau 4–5 · Barcelona

L’espai com a matèria viva

Silenci en temps de soroll proposa un recorregut immersiu en què l’espai expositiu es transforma progressivament de ciutat en bosc. A través del moviment, l’atenció i la presència del cos, cada visitant modifica la seva percepció de l’entorn i activa una experiència sensorial compartida. El silenci apareix aquí no com una absència, sinó com un estat col·lectiu, construït entre les persones i l’obra.

Les pintures, les serigrafies i les transparències il·luminades de Regina Saura evoquen fragments del paisatge urbà que es desdibuixen i es dissolen al llarg del recorregut expositiu. Algunes d’aquestes peces es presenten com a elements penjants i escultures lleugeres, generant capes visuals flotants que dialoguen amb la llum, l’arquitectura i el moviment dels cossos, i construeixen una percepció canviant de l’espai.

Les serigrafies sobre paper, realitzades mitjançant processos manuals, són el resultat d’un treball individualitzat en sèries de 25 exemplars numerats, en què cada peça és única. Al llarg de l’exposició, aquestes obres acompanyen el recorregut conceptual entre la ciutat i la natura, incorporant variacions subtils de color i de superposició que evoquen el trànsit del paisatge urbà cap a formes més orgàniques. Acabades a mà, reforcen el caràcter processual i irrepetible de l’obra, allunyant-la de la noció de reproducció seriada i apropant-la a una experiència visual singular.

Un projecte artístic i tecnològic

En aquest context s’inscriu Bosc de Missatges, una instal·lació interactiva de projection mapping que transforma l’arquitectura de l’espai expositiu en un ecosistema visual sensible. Mitjançant l’ús de sensors LiDAR i sistemes en temps real desenvolupats amb TouchDesigner, l’obra tradueix els paisatges de l’artista en un entorn viu, on formes orgàniques emergeixen dins d’un marc urbà. Llum, dades i moviment convergeixen en una composició en constant evolució, modelada tant per processos algorítmics com per la presència humana.

El projecte va ser desenvolupat en una primera versió per Ariadna Cortés i Lluís Sentís amb motiu de la intervenció presentada al Pavelló Mies van der Rohe el novembre de 2025. La col·laboració amb Lluís Sentís —investigador i professor especialitzat en robòtica humanoide, intel·ligència artificial i tecnologies centrades en les persones— constitueix una aportació experta i singular al desenvolupament conceptual i tecnològic de l’obra. Posteriorment, Bosc de Missatges ha estat ampliat dins del programa NUBIA LABS, aprofundint en el diàleg entre art, arquitectura, natura i tecnologia, i proposant els mitjans immersius com un espai compartit on convergeixen emoció, ecologia i sistemes digitals.

L’exposició presenta també Cercle dels Desitjos, un entorn immersiu de realitat mixta en què so, espai i interacció s’articulen com un ecosistema especulatiu. Situada en un bosc virtual de missatges, l’obra convida els visitants a recórrer un paisatge sensible compost per matèria digital, objectes simbòlics i so espacialitzat. A través de la interacció en temps real, la peça dilueix els límits entre presència física i narració virtual, activant un diàleg multicap entre cos, tecnologia, natura i urbanisme.

Cercle dels Desitjos explora com la realitat estesa, els sistemes interactius i l’arquitectura sonora poden funcionar com a eines de reflexió col·lectiva. El bosc esdevé una interfície viva: un arxiu de senyals, ressonàncies i significats codificats, on el so opera tant com a material com com a llenguatge. La primera versió de l’obra va ser concebuda per Kat Pegeler i desenvolupada posteriorment dins del programa d’incubació NUBIA LABS (edició 2025).

Ambdós projectes es desenvolupen dins del marc de recerca de NUBIA LABS, el laboratori d’ESPRONCEDA – Institute of Art & Culture dedicat a explorar noves relacions entre art, tecnologia i intel·ligència artificial des d’una perspectiva crítica i sensorial. Tant Bosc de Missatges com Cercle dels Desitjos permeten al públic enviar desitjos digitals a través d’una interfície web, que s’incorporen a les obres com a missatges dinàmics en constant moviment i transformació, donant lloc a un arxiu viu de desitjos i somnis col·lectius.

Col·loqui amb les artistes

El 18 de febrer, de 18:00 a 20:00 h, se celebrarà un col·loqui i xerrada de cloenda al voltant de la intersecció entre art, natura, tecnologia i intel·ligència artificial, concebut com un espai de trobada i reflexió alineat amb els eixos conceptuals del projecte.
La sessió permetrà aprofundir en la conceptualització i els processos de creació de l’obra, impulsar-ne la projecció futura i obrir noves vies de col·laboració amb agents i institucions del sector cultural.

Sobre les artistes

Regina Saura és una artista contemporània el treball de la qual transita entre pintura, disseny i llenguatge gràfic. La seva obra reflexiona sobre la transformació de la natura i el paisatge com a espais emocionals i simbòlics, explorant la fragilitat de l’entorn i la relació entre color, emoció i percepció. Amb una trajectòria internacional consolidada, combina tècniques mixtes, collages i obres de gran format que conviden a una experiència sensorial profunda.

Rita Roqueta Saura és arquitecta il·lusionista, dissenyadora i creadora interdisciplinària que integra arquitectura, escenografia, art i tecnologia en projectes desenvolupats a Europa i Amèrica. Especialitzada en narratives espacials i experiències immersives, ha treballat en projectes com Bosc Cremat per a CosmoCaixa o Cuques de Llum al Palau de la Música, i col·labora amb artistes i companyies internacionals creant espais on percepció, cos i arquitectura dialoguen.

Contacte de premsa:
Maria Rubies
maria.rubies@espronceda.net
+34 607 639 552
www.espronceda.net